Una gitana hermosa tiró las cartas, me dijo que Alianza sale campeón. Porque este grupo continúa demostrando que hace bien las cosas y que tiene un líder en el que creen y confían; se impuso en un partido en la altura de Cusco, una plaza que siempre nos fue complicada hace temporadas atrás. Pudo haber sido un partido mejor o incluso malo; son cosas del fútbol, pero el compromiso del grupo es total y eso no está en discusión. Son tres puntos que nos permiten ser líderes absolutos del Torneo Apertura a falta de dos fechas. Alianza Lima depende de sí mismo para cerrar el telón y celebrar con todo el pueblo blanquiazul.
En el primer tiempo, Cienciano tuvo más la iniciativa en un partido que fue marcado no solo por una, sino por varias polémicas y jugadas puntuales, la de siempre en cada fecha de nuestro campeonato. Garcés, el ecuatoriano metiendo un codazo a su homónimo Garcés, nuestro central; el árbitro no saca la roja, simplemente fue amarilla. Y la que desencadenó la inferioridad numérica del local, la expulsión, para mi gusto merecida, de Salazar tras una fuerte plancha sobre Castillo revisada por el VAR. Se terminaba el primer tiempo y el cero se rompía: un remate de Advíncula que despeja el portero rival dejando rebote; le queda perfecta para Marco Huamán y saca un derechazo letal y la manda a guardar, desatando un grito ahogado difícil de contener de una tribuna que creyó que el triunfo era posible, un grito que aún no dejaba la firma del campeonato, pero sí de pasos agigantados. En la parte complementaria, el local arriesgaba, tuvo más aproximaciones al área de Duarte, pero sin algún peligro; mientras tanto, Alianza, sólido atrás, haciendo tiempo y recuperaba balones para salir a la contra. Llegaban los descuentos, un centro que traía veneno, pivotea Aguilar y debajo del arco Succar erra «A lo Cavani», una situación inmejorable para poner el empate, un déjà vu de lo que fue aquella inolvidable jornada de Libertadores en la Bombonera. Con el corazón sostenido con la mano, el partido termina y la algarabía se desata.
Es complicado elegir una figura cuando todo el equipo es el protagonista de una película que puede cerrar con final feliz. Pero no quiero dejar de mencionar el semestre que está metiendo Marco Huamán, un jugador predestinado, que no estuvo en planes a inicios de año y regresó al club para consolidarse en el equipo de Guede, premio por la resiliencia y el profesionalismo. Quizás no sean tres puntos que signifiquen un campeonato, quizás queda un tramo por disputar, pero con la esperanza de que el fútbol nos pueda devolver algo más de un título, tras tres años de agobio y sufrimiento. Mi corazón blanquiazul no pide calma, pide gritar campeón este sábado a las diez y cincuenta de la noche.
Créditos: Club Alianza Lima, Liga de Fútbol profesional-Perú, Futbolperuano.com
Actualmente, muchas personas ya no pueden ver una película sin distraerse cada pocos minutos. Revisar el celular, responder mensajes o entrar a redes sociales mientras la película sigue avanzando se volvió algo totalmente normal. Antes, ir al cine o ver una película en casa significaba realmente prestar atención a la historia, pero ahora muchas personas solo la dejan de fondo mientras hacen otras cosas. Poco a poco se perdió la costumbre de concentrarse en una sola actividad y eso afecta directamente la manera en la que disfrutamos el cine. Incluso las escenas silenciosas o lentas suelen incomodar porque el público ya está acostumbrado a recibir estímulos rápidos todo el tiempo.
Las plataformas de streaming y el contenido corto de redes sociales cambiaron por completo nuestra forma de consumir películas y series. Tener miles de opciones disponibles en segundos hizo que las personas se vuelvan más impacientes y menos conectadas emocionalmente con lo que están viendo. Ahora, si una película tarda en desarrollarse o no atrapa desde los primeros minutos, muchos la consideran aburrida y la abandonan rápidamente. Todo necesita ser inmediato, rápido y entretenido para mantener la atención del espectador. Por eso también se volvió común adelantar escenas, mirar resúmenes en TikTok o incluso ver películas mientras se usa el celular al mismo tiempo, algo que antes era visto como una falta de interés total.
Tal vez el problema no sea que el cine actual sea peor que el de antes, sino que nosotros olvidamos cómo disfrutarlo realmente. Una buena película necesita tiempo, atención y paciencia para transmitir emociones o generar impacto en el espectador. Muchas de las escenas más recordadas del cine funcionan precisamente porque se desarrollan lentamente y permiten que la tensión o los sentimientos crezcan de manera natural. Sin embargo, vivimos tan acostumbrados a la velocidad de internet y al consumo rápido de contenido que permanecer dos horas concentrados parece cada vez más difícil. Quizá por eso muchas películas ya no logran emocionarnos igual y terminamos sintiendo que nada nos sorprende lo suficiente.
Este blog tiene como objetivo analizar e informar, a partir de mi experiencia, sobre la importancia de la música dentro de la narrativa audiovisual. Aquí daré a conocer cómo la música influye en las emociones; las diferencias en su uso según el tipo de producción; y comparaciones entre distintos estilos, como el cine de Hollywood, las telenovelas turcas y el cine indio. Asimismo, abordaré cómo la música y la actuación trabajan de manera conjunta, ya que ambas se complementan y enriquecen la experiencia para los espectadores que verán el producto final.
Este blog se centra en el uso de la música como recurso narrativo importante en el lenguaje audiovisual, así que aquí hablaremos de música y cine compenetrados. Hay películas poco conocidas que tuvieron un soundtrack muy exitoso, y también películas comerciales cuyos soundtracks no alcanzaron el éxito esperado. Hay canciones independientes que tuvieron éxito y luego quedaron en el olvido, pero que posteriormente fueron incluidas en novelas, series o películas, volviendo a ser tendencia. Asimismo, hay películas que nunca tuvieron éxito ni fama, pero que al ser incluidas en producciones exitosas lograron, décadas después, reconocimiento a nivel mundial. Y es ahí donde «la música como narrativa audiovisual» entra en juego.
Mi relación con este tema surge porque desde muy pequeña he crecido escuchando música de diferentes géneros. A lo largo del tiempo, he desarrollado una curiosidad e interés por observar no solo lo que ocurre en pantalla, sino también cómo la música acompaña cada escena, ya sea de terror o romántica. Esto me ha llevado a notar que muchas veces la música no es lo suficientemente apreciada, a pesar de ser una pieza fundamental en la construcción e intensificación de emociones. En particular, producciones como Cesur ve Güzel o el cine indio evidencian cómo la música puede intensificar el romance, la tensión o el drama, convirtiéndose en una herramienta importante dentro del lenguaje audiovisual. Asimismo, hay canciones que pasan desapercibidas o no tienen mucho impacto, pero que luego son incluidas en películas que les otorgan toda la fama y visibilidad que por sí solas no obtuvieron.
Finalidad:
Tengo como finalidad enfocarme en cómo la música y el cine, cuando trabajan o colaboran juntos, enriquecen más el disfrute de todos los espectadores. Además, me encanta explorar música de diferentes nacionalidades y géneros, aunque no entienda el idioma. También suelo ver contenidos de diferentes países, incluyendo novelas peruanas, colombianas, mexicanas e incluso K-dramas.
Pienso que cuando se habla de buenas películas o novelas, generalmente solo se menciona la actuación del elenco, los efectos visuales y el renombre del director; sin embargo, muchas veces se deja de lado un elemento fundamental: la música. Esta no solo acompaña las escenas, sino que construye emociones, intensifica la narrativa y guía la percepción del espectador. Nunca podríamos colocar una canción romántica en una escena de terror, así como tampoco una canción melodramática en una escena alegre.
La importancia de la música es muy poderosa para la narrativa audiovisual. Mientras se suele hablar solo del análisis de cine y novelas, yo quiero partir hablando de la participación fundamental de la música como eje del lenguaje audiovisual de la trama, ya que no es solo un complemento, sino uno de los pilares más poderosos que tiene.
Público Objetivo:
Mi público objetivo son mujeres y hombres entre 25 y 30 años. Es el rango de edad en el que me encuentro, y considero que las películas icónicas de las que hablaré encajan con las personas dentro de ese rango. Actualmente, la gente contemporánea a mí suele consumir películas en streaming, ya que aman el cine y la música internacional; esa es la relación de mi público objetivo con el tema de mi proyecto provisionalmente elegido.
Busco un porcentaje aproximado de 75% mujeres y 25% hombres, de nivel económico AB, que residan en la capital, incluyendo también las zonas norte y orienee del Perú, como Piura, Chiclayo, Trujillo, Tarapoto e Iquitos, donde sé que las telenovelas turcas han tenido buena acogida.
Modo de Acción:
Mi proyecto web estará categorizado en 3 secciones:
1. La música en las series y películas de Hollywood:
En esta categoría hablaré acerca de la diversidad de películas exitosas de USA que potenciaron el alcance de canciones no tan conocidas que posteriormente se convirtieron en icónicas gracias a dichos filmes. Inclusive, hay muchas películas populares que cuentan con musicales y coreografías para las cuales se elaboraron una serie de canciones con sus respectivas coreografías que acompañan las escenas. Generalmente, aquí la música y el cine no trabajan juntas, pero se prestan derechos de autor para colocar canciones antiguas o poco conocidas en películas y series muy famosas que terminan dándole mayor visibilidad a esas canciones.
2. La música en las novelas, series y películas de Asia y Oriente Medio:
En esta categoría hablaré acerca de la variedad de canciones que hay en las novelas, películas y series de India, Turquía y Corea del Sur, donde suelen haber canciones tristes, bailables, románticas, instrumentales, serenas e incluso música que aumenta la tensión y el misterio de ciertas escenas. Aquí las canciones no solo acompañan a los filmes y series, sino que la música surge en base a la trama, porque la música y el cine trabajan juntas. Esto facilita ubicar todas las canciones bajo un mismo soundtrack, que posteriormente se puede buscar y encontrar en plataformas como YouTube Music.
3. La música en las novelas y series latinoamericanas:
En esta categoría hablaré acerca de la variedad de canciones que hay en las novelas y series latinoamericanas, donde suelen predominar canciones melancólicas, bailables y amorosas que mantienen enganchados a los espectadores. Generalmente, estas canciones conectan con las generaciones, haciendo que las personas asocien recuerdos de la juventud con la música.
Este blog es una crónica personal, casi confesional, sobre un despertar político tardío. No nace desde la teoría ni desde la academia, sino desde la experiencia: desde pasar de la indiferencia total hacia la política a involucrarse directamente en ella. Es un relato que mezcla vivencias reales, percepciones personales y descubrimientos inesperados dentro del contexto de la política peruana, vista como una especie de novela turca casi una comedia ridícula
Finalidad
La finalidad no es convencer ni imponer una ideología, sino contar un proceso. Mostrar cómo alguien que rechazaba completamente la política termina encontrando interés, cuestionándose, cambiando de perspectiva y tomando una posición. También busca despertar curiosidad en quienes, como yo antes, ven la política como algo ajeno o aburrido, y demostrar que, en realidad, está más presente —y es más compleja— de lo que parece.
Público Objetivo
Está dirigido principalmente a jóvenes que no se sienten identificados con la política o que la perciben como aburrida, inalcanzable o difícil . También puede conectar con personas que han tenido un despertar tardío en cualquier tema y que entienden lo que significa cambiar de opinión a partir de la experiencia .
Modo de Acción
El texto funciona a través del storytelling: narra experiencias personales, anécdotas y contradicciones internas en las cuales utilizo un lenguaje cercano con un tono de sátira. No busca ser técnico ni completamente digno de un periódico , sino más bien generar identificación y curiosidad. A través de lo que cuento, se expone cómo el contacto directo con actores políticos, el acceso a información y las vivencias laborales pueden cambiar puntos de vista , mas que todo hasta generar expectativas sobre el chisme politico.
Referencias a mi texto
El contenido se basa en experiencias reales vividas entre noviembre de 2025 y abril de 2026, incluyendo el trabajo en campañas políticas tanto con el aprismo como con el fujimorismo, así como mi proceso personal de cuestionamiento, cambio de postura e incluso adoctrinamiento . También toma como referencia hechos políticos conocidos del Perú y figuras relevantes como Alan García, Víctor Raúl Haya de la Torre y Dina Boluarte, pero siempre desde un punto de vista más simple y mas fácil de digerir, basada en la experiencia propia más que en el análisis histórico tradicional y sin gracia.
Este proyecto web es una plataforma digital enfocada en moda, estilo personal y creación de outfits accesibles para jóvenes. El contenido estará orientado a compartir tendencias actuales, recomendaciones de combinaciones de ropa y consejos prácticos aplicables a distintas situaciones cotidianas, como asistir a la universidad, reuniones sociales o entrevistas laborales.
La propuesta busca presentar información clara, visual y útil sobre cómo construir un estilo propio sin necesidad de realizar grandes gastos económicos. Además, el sitio abordará alternativas de moda accesible, reutilización de prendas y formas de adaptar tendencias al contexto y personalidad de cada persona.
El interés por desarrollar este proyecto nace de mi experiencia personal con la moda y el estilo. Con el tiempo, aprendí a utilizar la ropa como una forma de expresión e identidad, descubriendo distintas maneras de combinar prendas y adaptar tendencias a mi propia personalidad. A partir de ello, surge la idea de crear un espacio donde pueda compartir conocimientos, experiencias y recomendaciones desde una perspectiva cercana y realista.
Finalidad
La finalidad de esta web es brindar a los jóvenes un espacio digital donde puedan encontrar orientación práctica sobre moda y estilo personal de manera accesible, clara y funcional. A través del contenido publicado, se busca ayudar al público a mejorar la forma en que combina prendas, desarrolla su imagen personal y adapta tendencias a su vida cotidiana.
Asimismo, el proyecto tiene como objetivo ofrecer información útil basada en experiencias reales, diferenciándose de otros espacios que presentan contenidos poco alcanzables o alejados de la realidad económica y social de los usuarios. La web promoverá alternativas de moda accesible, reutilización de prendas y consejos aplicables al día a día.
Además de informar y orientar, esta plataforma busca fortalecer mis capacidades profesionales en comunicación digital, creación de contenido y manejo de plataformas web, integrando mis intereses personales con el desarrollo de una propuesta útil y dirigida a un público específico.
El público objetivo
El público objetivo de esta web está conformado principalmente por mujeres (70 %) y, en menor proporción, por hombres (30 %), pertenecientes a los niveles socioeconómicos B y C de Lima Metropolitana.
Está dirigido a jóvenes entre 18 y 23 años que se encuentran en etapa universitaria o iniciando su vida laboral. Se caracterizan por tener interés en la moda, las tendencias y la construcción de una imagen personal, buscando opciones accesibles y realistas para vestir bien sin realizar gastos elevados.
Además, consumen contenido digital relacionado con outfits, consejos de estilo y tendencias actuales, valorando publicaciones prácticas, visuales y fáciles de aplicar en su rutina diaria.
Modo Acción
1. Tendencias y actualidad
Espacio dedicado a informar sobre tendencias de moda actuales, colores en temporada, prendas populares y novedades del mundo fashion adaptadas al contexto juvenil.
Ejemplos:
“Colores en tendencia este invierno”
“Prendas oversize que seguirán de moda”
“Accesorios que marcarán tendencia este año”
2. Outfits y combinaciones
Sección enfocada en enseñar cómo combinar prendas según diferentes ocasiones, estilos y necesidades cotidianas. Ejemplos:
“Outfits para ir a la universidad”
“Cómo vestir para una entrevista laboral”
“Combinaciones básicas con jeans y blazer”
3. Moda accesible y estilo personal
Categoría orientada a demostrar que vestir bien no depende de gastar mucho dinero, sino de aprender a aprovechar prendas, crear combinaciones y desarrollar un estilo propio. Ejemplos:
“Cómo vestir bien con bajo presupuesto”
“Ideas para reutilizar ropa de tu clóset”
“Errores comunes al combinar prendas”
El valor diferencial será mostrar un enfoque realista, cercano y adaptable a cualquier persona, sin necesidad de gastar mucho dinero.
Vestir bien sin gastar mucho – La nueva moda juvenil
Durante mucho tiempo, la idea de vestir bien estuvo relacionada con usar ropa de marcas conocidas o seguir tendencias costosas que cambiaban constantemente. Sin embargo, en los últimos años, muchos jóvenes comenzaron a demostrar que el estilo no depende del dinero, sino de la creatividad y de la forma en que cada persona adapta la moda a su propia personalidad. Hoy en día, combinar prendas básicas, reutilizar ropa y encontrar outfits accesibles se ha convertido en una nueva forma de expresión que cada vez gana más espacio en redes sociales y en la vida cotidiana.
Actualmente, plataformas como TikTok, Pinterest e Instagram han influido bastante en la manera en que los jóvenes construyen su imagen personal. Ya no se trata únicamente de comprar ropa nueva, sino de aprender a combinar lo que ya existe en el clóset, buscar prendas de segunda mano o transformar piezas simples en outfits modernos. Muchas personas incluso prefieren un estilo más auténtico y relajado antes que seguir tendencias exageradas que duran solo unas semanas. Esto ha permitido que la moda accesible se vuelva mucho más valorada y que cada persona pueda crear un estilo propio sin necesidad de gastar demasiado dinero.
Además, la ropa de segunda mano ha dejado de verse como algo antiguo o vergonzoso. Actualmente, muchas tiendas vintage y emprendimientos digitales ofrecen prendas únicas que permiten crear combinaciones originales y diferentes. Para muchos estudiantes y jóvenes que recién empiezan a trabajar, esta alternativa representa una manera más económica y sostenible de vestir bien. Incluso en universidades y redes sociales se puede notar cómo cada vez más personas utilizan prendas oversize, jeans clásicos, casacas vintage o accesorios simples para construir outfits modernos sin depender de grandes marcas.
Otro aspecto importante es la presión que existe actualmente por verse “perfecto” en redes sociales. Muchas veces se muestra una realidad poco alcanzable, donde parece necesario comprar ropa constantemente para encajar en ciertas tendencias. Sin embargo, poco a poco también está creciendo una visión más realista de la moda, donde se prioriza la comodidad, la autenticidad y la seguridad personal. Vestirse bien ya no significa copiar exactamente lo que usa otra persona, sino encontrar prendas que realmente representen quién eres y te hagan sentir cómodo contigo mismo.
La moda juvenil está cambiando constantemente, pero algo que se mantiene es la necesidad de expresar identidad a través de la ropa. Hoy más que nunca, los jóvenes buscan verse bien sin perder autenticidad ni gastar cantidades excesivas de dinero. Más allá de las tendencias, el verdadero estilo aparece cuando una persona logra sentirse segura con lo que usa y aprende a convertir prendas simples en algo propio. Al final, vestir bien no depende del precio de la ropa, sino de la actitud, la creatividad y la confianza con la que cada persona decide mostrarse al mundo.
Crónicas de una bailarina es un proyecto que nace desde la misma palabra “crónica”, porque ser bailarina es duradero, incurable, persistente y demás sinónimos que se le pueda encontrar y no sea solamente llevado al periodismo.
Este proyecto es un espacio donde se compartirán consejos, crónicas en base a mi experiencia, herramientas que ayudarán tanto al principiante como al bailarín profesional e información actual sobre eventos, workshops y audiciones para elencos de variados géneros.
Mi pasión por la danza inició cuando tenía 6 años, recuerdo la primera vez que me subí al escenario con mis amigos del colegio a bailar el Minué. Fue toda una preparación y todo el proceso para salir al escenario me gusto: mi mamá me hizo rulos un día antes, el vestuario era hermoso y el maquillaje también. Cuando terminamos de bailar, sentí una sensación emocionante de querer volver a hacerlo, desde ahí supe que era algo que quería seguir haciendo.
Siempre era feliz con las clases de danza, hasta que en secundaria nos la quitaron pero por bendición mía, en las fiestas patronales de mi familia, presentamos números coreográficos como caporales, festejo, tondero, pallas de corongo, contradanza y selva. Esas presentaciones elevaban mi pasión realmente. Recuerdo algunos años en mi colegio donde lideraba los montajes coreográficos en mi salón y junto a mi amiga Mafer nos apoyábamos cuando los profesores nos decían que hagamos un montaje coreográfico para los otros salones.
Todo ello me llevó a formarme mejor a mis 17 años, estudiando artes escénicas en una escuela de Barranco y llevando talleres en Brisas del Titicaca donde aprendí danzas de todas las regiones del Perú. A la par aprendí danza contemporánea, jazz e interpretación de las danzas y por supuesto las rutinas de calentamiento para no lesionarse. Solo una vez he tenido una herida física y es que aprender tango/jazz sin medias, me dejó ampollas.
Actualmente, a mis 28 años, soy parte de un elenco de folklore y parte del staff de instructores de danza fit en gimnasios bajo la marca FolkloreFit.
Todo esto me impulsó a crear un blog dedicado a este arte. Donde el contenido no será teórico, sino vivencial y de utilidad.
Finalidad
La finalidad y responsabilidad de este sitio web es compartir mis crónicas, vivencias, conversaciones y evolución en la danza para que amateurs y bailarines profesionales puedan identificarse con mi contenido y se sientan motivados. Mediante mi contenido busco que las personas puedan aceptar que tener errores dentro en este mundo está bien, que todo es un proceso, por ello redactaré artículos con temas como la frustración y el miedo al rechazo ante una audición, compartiré herramientas como videos de rutinas para calentar y profundizar más. Al mismo tiempo el proyecto no está pensado solo para que lean y vean contenido personal, sino para que también se enteren de la movida con una cartelera actualizada de eventos artísticos a nivel danza.
Público Objetivo
Mi público objetivo está conformado por personas de 17 a 35 años, con un porcentaje del 70% en mujeres y 40% en hombres de nivel socioeconómico B y C. Jóvenes que estudian, trabajan con horarios específicos y jóvenes emprendedores.
Incluye a amateurs que recién están iniciando en este rubro y a profesionales que siguen buscando herramientas para mejorar. Asimismo también incluye a personas que ven la danza como un hobbie y buscan actividades actuales donde puedan desestresarse como workshops o clases sueltas.
Modo de acción
El contenido del blog se dividirá en 3 secciones donde todas se complementarán y servirán al lector:
Bitácora danzante:
En esta sección publicaré artículos y crónicas en base a mi experiencia, reflexiones, consejos reales para la ayuda en etapa de frustración y ser persistente en este mundo.
Estudio creativo:
En este espacio me dedicaré a profundizar la danza mediante redacciones propias de micro relatos en forma de cuento a mi manera sobre danzas peruanas, análisis de montajes musicales y herramientas prácticas como rutinas de estiramientos y calentamientos antes de bailar para que puedan complementar su formación.
Agendanza:
En esta sección compartiré constantemente actualizaciones de fechas de masterclasses, concursos de danzas, shows artísticos, clases sueltas y audiciones para ser parte de un elenco artístico de varios géneros.
Urban Lima, es un sitio web para compartir información, descubrir y aprender acerca sobre el arte urbano en la ciudad de Lima.
Este espacio propone registrar diversas manifestaciones artísticas presentes en el entorno urbano, tales como grafitis, murales, esténciles, esculturas y otras expresiones propias de la cultura callejera.
Además, Urban Lima integra el arte urbano con otros movimientos que forman parte de la identidad callejera, como es el hip hop, la danza, la música y la moda urbana, mostrando cómo estas expresiones se conectan y construyen una cultura viva en constante transformación.
Aquí, podremos observar la ciudad desde una perspectiva cultural, destacando el valor estético y simbólico de estas expresiones artísticas.
Finalidad:
La finalidad de mi proyecto web difundir la importancia del arte callejero y dar a conocer su valor cultural, ya que muchas veces las personas lo malinterpretan o asocian con el vandalismo.
Asimismo, este proyecto busca generar conciencia de como el arte urbano pueden transmitir mensajes, transformar espacios y sobre todo como esto puede conectar con la realidad social de la ciudad, ya que a través de ello nos comunica sus ideas y emociones.
Público Objetivo
El proyecto está dirigido a jóvenes entre 18 y 30 años, principalmente estudiantes, artistas y fotógrafos con interés en la cultura visual y las expresiones urbanas.
Está dirigido en un 70% a mujeres y 30% a hombres. Su nivel socioeconómico está enfocado en los niveles B y C, con acceso a plataformas digitales, consumo frecuente de contenido visual y cultural.
De manera complementaria, también está apto para visitantes y turistas interesados en explorar la ciudad desde otra perspectiva.
Modo de Acción:
El contenido está organizado en tres secciones, cada una con un enfoque específico dentro del concepto de arte urbano.
Paredes que hablan
Esta sección estará enfocada en recorridos por distintos distritos de Lima, mostrando la experiencia de descubrir arte en las calles. A diferencia de la sección anterior, aquí el énfasis está en la vivencia del recorrido, el descubrimiento y el contexto social del entorno.
Este espacio combina exploración, contexto social y referencias a artistas urbanos, permitiendo conocer no solo su arte, sino también las historias y realidades que hay detrás de cada uno.
Crónicas Urbanas
Esta sección estará dedicada para poder compartir experiencias personales, recorriendo la ciudad y descubriendo el arte urbano en aquellos lugar que menos lo esperamos.
También se incluirá historias que hay detrás del arte de algunos artistas, para así tener un mejor contexto sobre la intención y el mensaje que ellos buscan trasmitir.
Cultura Callejera
Esta sección está orientada en el análisis del impacto del arte urbano en la sociedad limeña. Aborda temas como la relación entre arte y espacio público, la influencia de movimientos culturales urbanos (hip hop, danza, música, moda) mostrando el arte urbano como una expresión viva y en constante transformación.
Esta web nace desde la motivación de compartir música que conectó conmigo en algún momento de mi vida y marcó una idea o una emoción que volvió ese momento más llevadero ya sea porque aliviano una carga emocional o me abrió el panorama con el mensaje que pude interpretar. Entonces este es un espacio para conectar canciones con las personas que necesitan oir lo que estas tienen que contar. Muchas veces necesitamos escuchar algo preciso para lo que estamos pasando, que no sabemos como procesar lo que pasa por nuestra cabeza o simplemente no sabemos sentir y el saber que alguien más pasa lo que estamos pasando, siente lo que estamos sintiendo o simplemente un mensaje que nos motive a seguir adelante puede ser de gran ayuda, es por eso que ponemos en vitrina canciones que necesitan encontrar personas que necesitan oirlas.
Finalidad
Songteller busca ser una vitrina para las canciones que necesitan ser oidas. Principalmente queremos ser una plataforma para compartir los mensajes de las canciones para las personas que lo necesitan y asi posicionarnos como los referentes de este tipo de contenido.
Público Objetivo
Personas de 25 a 30 años
Hombres 60% – Mujeres 40%
NSE: A-B
Les gusta la música, van a bares y conciertos, consumen peliculas en streaming
Modo de Acción
Storytelling musical: Como la canción se construye para tener un impacto en el oyente
Mensaje de letras de canciones: Canciones que tienen mensajes para conectar con las personas y como pueden impactar en ellas
Historia detrás de la canción: Algunas canciones nacen de un momento trascendental o de algo que cambió la vida de un artista, acá mostraremos eso que puede conectar contigo.
“Detrás del lente” es un espacio enfocado en el mundo de la fotografía, creado para jóvenes que buscan capturar momentos simples, emociones o estilos de vida a través de una cámara o un celular. Este sitio web busca brindar contenido visual sobre retratos, paisajes, fotografía cotidiana o urbana, con lo cual se busca que se transmitan ideas, emociones, conceptos. Esta web quiere reflejar ser un espacio moderno para los que disfrutan el arte de la fotografía, pero lo mejor es que busquen crear y aprender sobre la fotografía de manera accesible, a través de conocimientos que yo tengo y puedo brindar.
Finalidad
La finalidad de la web “Detrás del lente” es inspirar y motivar a los jóvenes que puedan dar rienda suelta a su creatividad en la fotografía, aprendiendo técnicas básicas, consejos prácticos para que puedan mejorar su calidad y composición de imágenes.
Asimismo, la web busca demostrar que no se necesita material profesional para poder lograr fotos o imágenes que impacten, sino que con un celular y cosas o material al alcance se pueden crear arte de calidad.
Público objetivo
El público objetivo de esta web está conformado principalmente por mujeres 50% y hombres (50%), de un nivel socioeconómico A y B, con edades entre 22 y 26 años, que llevan un estilo de vida interesado en la fotografía y consumen contenido visual. Este espacio es para jóvenes que residan en zonas urbanas, Lima, distritos como Surco, Barranco, Miraflores, La Molina.
Modo de acción
Nuestro modo de acción de la página web es ofrecer contenido práctico, dinámico y útil mediante:
Tipos y técnicas de iluminación
Tutoriales básicos de introducción a la fotografía
Cómo realizar fotos con celular
Preproducción y creatividad para las fotos
Edición básica de imágenes
Sesiones fotográficas
En esta sección se realizarán sesiones fotográficas; se hablará del detrás de cámaras, el porqué realizarlas, cómo realizarlas, en qué momento, de qué tipo, lugares, recomendaciones, tips, consejos para poder mejorar.
Retratos
En esta sesión se compartirán y mostrarán ideas de retratos creativos, como iluminación, depende del lugar y el espacio, poses, tipo de retrato, ya sea moda, conceptual, moderno, tips de composición, encuadres, planos, cómo configurar la cámara del celular.
Edición básica
En esta sección se enseñarán programas y herramientas de edición, tanto de una computadora como de un teléfono; se enseñará a realizar ajustes en exposición, colores, contraste, saturación, reducción de ruido, entre otros.
Este sitio web se trata sobre doramas coreanos ,donde podrás conocer y encontrar diferentes recomendaciones y datos sobre los actores y mucho más.
Además ,en este espacio podrán encontrar diferente contenido versátil y conocer un poco más sobre el mundo de los doramas en general. Viendo que con los años han evolucionado ,las tramas que ya no son solo de amor sino de mafia hasta historia reales.
Mi interés ,por los doramas nacío gracias a mi hermana , debido a que a mi corta edad de 6 años vi por primera vez un dorama subtitulado en español.Desde ahí me termine enamorando de los doramas así que cada vez que podiamos le pedía ver alguno , hasta que conforme fui creciendo.
Hoy en día los veo sin parar ,y mi afán de verlos me ha atraído demasiado .Pero quiero este espacio para difundirlo y que sea una comunidad más grande.
Finalidad:
La finalidad sobre mi sitio web es que a pesar de la popularidad que tiene los doramas.Puedan conocer en este espacio un poco sobre mis conocimientos de los doramas , recomendaciones que puedan dar .O criticar sobre algo que no me gusto de algunos de ellos .Y también dar a conocer y relucir los doramas a algunos que de repente no han visto .
O no tienen perspeción o conocimiento ,además en futuro no tan lejano poder seguir creando contenido mediante mi sitio web sobre los doramas y hasta de repente tener una comunidad ya establecida .
Público Objetivo:
Mi público objetivo en la mayoría son :Son personas del género femenino entre los 15 hasta 50 años .Aunque siendo sincera ahora muchos hombres también ven doramas así que los pondría en un porcentaje bajo pero que consumen y ven ,pero en porcentaje siempre son más las mujeres quienes consumen los doramas .
Modo Acción:
En sitio abarcaré tres secciones:
1:Recomendaciones de doramas :En particular cada mes estrenan nuevos doramas entre 2 a 3 , así que quiero tener un espacio para poder recomendar a los espectadores.
2:5 datos que no sabías de tus actores favoritos:En esta sección quiero dar a relucir datos sobre algunos actores que no se sepan o que no son tan conocidos y relucir un poco sobre ellos
3:Opinar o dar mi comentario sobre los doramas:En esta sección quiero dar más que una opinión mi parecer , sobre los doramas.Ya sea mi disgusto por algún capitulo o final que no me parecío .O hasta elogiar algunos que si me parecieron interesantes y te dejan algun enseñanza o moraleja para uno mismo.
Este espacio sin ninguna duda sería muy desde mi punto de opinión y creo que podría coincidir algunos espectadores de alguna manera.
